Мария Чёрная — амбассадор проекта «Русская фортепианная школа», который объединяет талантливых молодых пианистов. Она сочетает виртуозность, эмоциональность и безупречный стиль и предлагает зрителям Театрума программу, которая требует потрясающей техники и отличается глубоким психологизмом. Пианистка проведет гостей вечера через поэтическую исповедальность Шопена к новаторским поискам Прокофьева, от них — к фантазийным картинам Мусоргского и демонической энергетике Равеля. 

**О программе**

В программу вошли произведения, объединенные размышлением композиторов о теме столкновения человека с мощными историческими и мистическими силами.

Откроет вечер Баллада № 1 соль минор Фридерика Шопена. Это первое крупное сочинение композитора, где он осмысляет судьбу своей родины — Польши. Музыка пронизана ощущением надвигающейся бури, борьбы за свободу и глубоким национальным колоритом. 

Прозвучит также монументальная Шестая соната Сергея Прокофьева — отклик художника на грозные предчувствия эпохи. Соната была задумана одновременно с Седьмой и Восьмой как единая психологическая триада. Её основа — отражение масштабных исторических катаклизмов XX века.

Во втором отделении — знаменитый цикл «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского. Композитор оригинальным образом сплетает реальность и вымысел: бытовые зарисовки из жизни сочетаются с фантазией и отголосками прошлого, создавая яркий звуковой спектакль.

Кульминацией программы станет виртуознейшая пьеса «Скарбо» Мориса Равеля, которая считается одним из самых сложных произведений во всём мировом фортепианном репертуаре. Эта пьеса требует не только безупречной техники, но и способности воплотить задумку автора — передать настроения мрака и ужаса через спокойную драму, без нарочитой напряженности эмоций . 

**Об исполнителе**

Мария Черная — русская пианистка, лауреат международных конкурсов (в числе которых — международный конкурс им. С.В. Рахманинова, международный конкурс им. Д.Д. Шостаковича, Стокгольмский международный конкурс), член Общественного совета при Министерстве культуры РФ.

С отличием окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова. Гастролирует по всей России сольно и с оркестром.

_Продолжительность: 1,5 ч. (два отделения с антрактом)_


large_19.11 Мария Черная_Сайт.jpg

medium_19.11 Мария Черная_Сайт.jpg

small_19.11 Мария Черная_Сайт.jpg

thumbnail_19.11 Мария Черная_Сайт.jpg

19.11 Мария Черная_Сайт.jpg

Мария Чёрная (фортепиано)


Шопен, Прокофьев, Мусоргский, Равель

Theatrum (Верхняя Пышма)

Этот дуэт у нас выступит впервые. На импровизированную камерную сцену «Музыки в музее» выйдут не просто скрипач и пианист, а отец и сын: Леонид и Борис Орловы. В ансамбле музыканты часто говорят, что нужно сыграться «как родные». Орловым договариваться не нужно: они и есть родные люди. В этот вечер насладимся прекрасной классикой и невероятно слаженной работой. 

**О программе**

Вечер посвятим классике, которую многие знают и любят. Начнется он с «Арии» Баха, а затем прозвучат первая часть «Маленькой ночной серенады» Моцарта, «Танец Анитры» Грига и «Полька-пиццикато» Штрауса. Часть пьес изначально написана для оркестра, но в переложении для скрипки и фортепиано знакомые мелодии звучат камернее и ближе к слушателю. Так, например, мы услышим фрагмент Сороковой симфонии Моцарта и тема из Фортепианного концерта Грига.
Лирическую часть программы составят «Размышление» Массне, «Кантабиле» Паганини, «Мелодия» Чайковского и «Муки любви» Крейслера. Завершит вечер «Пустячок» Лероя Андерсона.

**Об исполнителях**

**Борис Орлов (фортепиано)** — заслуженный артист России. Выпускник Уральской консерватории, с 1982 года — солист Свердловской филармонии. Один из ведущих концертирующих пианистов Урала. Представляет сольные программы в зале Свердловской филармонии и на других площадках города, выступает с симфоническим оркестром и в составе ансамблей. Владеет различными стилями — от строгой классики до джаза, обладает обширным ансамблевым камерным репертуаром.

В дуэте с пианистом Олегом Морозовым стал лауреатом Международного конкурса фортепианных дуэтов в Токио (1994).

**Леонид Орлов (скрипка)** — лауреат всероссийских и международных конкурсов, артист Уральского молодёжного симфонического оркестра.

Представитель музыкальной династии, сын солиста Свердловской филармонии, заслуженного артиста России Бориса Орлова. Выпускник Уральской консерватории (класс профессора В. В. Рёвы) и аспирантуры (класс профессора К. Е. Корчинской). За время обучения в консерватории трижды становился стипендиатом губернатора Свердловской области.

В составе Уральского молодёжного симфонического оркестра — с 2007 года. Ежегодно принимает участие в концертах Свердловской филармонии как артист оркестра, участник камерных ансамблей и солирующий исполнитель.

В составе УМСО и камерных ансамблей выступал в городах России, а также в Англии, Германии, Израиле, Македонии, Франции и Болгарии.

**О проекте**

«Музыка в музее» — совместный проект команды Венского фестиваля музыкальных фильмов и Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Концерты проходят в камерной атмосфере центра «Эрмитаж-Урал» (Екатеринбург, ул. Вайнера, 11) — по понедельникам, когда пространство закрыто для посетителей. Гости концертов получают уникальную возможность побывать в пустом музее и при этом слушать музыку в живом исполнении. В программах задействован рояль Becker, который был произведён в XIX веке по заказу царской семьи.

_Продолжительность — 1 час_



large_DSC_1294 (1) (1).jpg

medium_DSC_1294 (1) (1).jpg

small_DSC_1294 (1) (1).jpg

thumbnail_DSC_1294 (1) (1).jpg

DSC_1294 (1) (1).jpg

Борис Орлов (фортепиано), Леонид Орлов (скрипка)


Музыка в музее. Классика для скрипки и фортепиано

Центр Эрмитаж-Урал

Под крышей «Эрмитажа» сыграют известные уральские музыканты, которых мы давно знаем и любим — Платон Газелериди (фортепиано) и Денис Давыдов (саксофон). Они сыграют дуэтом и дадут джаза!

**О программе**

Программа собрана из джазовых стандартов, которые уже можно назвать классикой жанра. Услышим произведения Дюка Эллингтона, Антониу Карлоса Жобина, Тутса Тилеманса, Стиви Уандера и других композиторов. 

**О музыкантах**

**Платон Газелериди (фортепиано)** — пианист и джазовый аранжировщик. Окончил Уральскую консерваторию по специальности «фортепиано» (2002). Работал артистом оркестра Уральского государственного театра эстрады и преподавателем по классу джазового фортепиано в Свердловском музыкальном училище. С 2014 года — музыкальный руководитель Новой сцены Свердловского академического театра музыкальной комедии, с 2018 года — руководитель музыкальной части джазового ансамбля театра. Одинаково уверенно чувствует себя в классическом и джазовом репертуаре.

**Денис Давыдов (саксофон)** — саксофонист, композитор, аранжировщик и преподаватель. Лауреат международных и всероссийских конкурсов, постоянный участник международных джазовых фестивалей. Солист джазового биг-бенда Виталия Владимирова, постоянный резидент джаз-клуба EverJazz. Сотрудничал с саксофонистом Игорем Бутманом, солисткой немецкой группы De-Phazz Пэт Эпплтон и другими музыкантами.

**О проекте**

«Музыка в музее» — совместный проект команды Венского фестиваля музыкальных фильмов и Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Концерты проходят в камерной атмосфере центра «Эрмитаж-Урал» (Екатеринбург, ул. Вайнера, 11) — по понедельникам, когда пространство закрыто для посетителей. Гости концертов получают уникальную возможность побывать в пустом музее и при этом слушать музыку в живом исполнении. В программах задействован рояль Becker, который был произведён в XIX веке по заказу царской семьи.

_Продолжительность — 1 час._



large_DSC_3453 (1).jpg

medium_DSC_3453 (1).jpg

small_DSC_3453 (1).jpg

thumbnail_DSC_3453 (1).jpg

DSC_3453 (1).jpg

Платон Газелериди (фортепиано) и Денис Давыдов (саксофон)

Музыка в музее. Классика джаза

Риад Маммадов уже выступал у нас в Театруме — тот концерт отзвучал около двух лет назад, но наша команда до сих пор под впечатлением. Это был очень утонченный и характерный вечер, наполненный прекрасной музыкой и харизмой. Теперь мы приглашаем вас на новый концерт Риада. В программе не только признанные сочинения мастеров (к примеру, Дебюсси и Равеля), — но и много импровизации. 


**О программе**

В программе сочетаются академическая традиция, авторские сочинения и импровизация.
В 1976 году Кит Джарретт дал сольный концерт в Токио, где на бис прозвучала импровизация, позже получившая название Encore. Возникшая как спонтанный жест, пьеса со временем обрела самостоятельную форму. Свою версию этого джазового стандарта Риад Маммадов сыграет в начале вечера.
За ней последует фортепианный шедевр Клода Дебюсси — «Пагоды», № 1 из сюиты для фортепиано «Эстампы». Дальше — авторский комментарий к темам из балета Мориса Равеля «Дафнис и Хлоя» и собственный фортепианный цикл Риада Маммадова, в котором он переосмысляет наследие и дух музыкального импрессионизма.

**Об исполнителе**

**Риад Маммадов** — пианист, композитор, музыковед. Родился и вырос в Баку — там же впервые сел за фортепиано и открыл для себя академическую и джазовую музыку. Позже переехал в Москву, окончил консерваторию и аспирантуру по специальности «фортепиано», а также теоретическую аспирантуру как музыковед. По приглашению Теодора Курентзиса был назначен специальным музыкальным советником церемонии открытия Первых Европейских игр 2015 года в Баку. Оставаясь академическим исполнителем, развивает в России и мире мугам и джаз-мугам. Восток входит в его программы и прямо, и иносказательно — через манеру исполнения, интонации и мотивы. 

**Отзыв**

Риад как будто парил над сценой. Непередаваемо. Я очнулась на последних нотах, время пронеслось незаметно. Казалось овации никогда не смолкнут, насколько все были в восторге. 
Марина Андреева (о концерте на SibJazzFest)

_Продолжительность — 1,5 ч. (два отделения с антрактом)_


Все мероприятия

Шопен, Прокофьев, Мусоргский, Равель

Музыка в музее. Классика для скрипки и фортепиано

Музыка в музее. Классика джаза

Риад Маммадов. Классика и искусство импровизации